2010-4-10 寞日寓言

節目名稱：寞日寓言

演出時間：2010年4月10日（六）19:30

演出場地：國家戲劇院實驗劇場

演出團體：On and IN 表演工作室

　　本次欣賞的《寞日寓言》是On and IN 表演工作室創團的第二號作品，故事內容描述四男三女浮沉在喧囂繁華的台北，有著期待被了解的渴望，尋找一個重新開始的機會。雖是改編自英國當代知名劇作家Alan Ayckbourn的《Private Fears In Public Spaces（公開場合的私人恐懼）》，但劇中人物身上的事件卻能跨越文化差異，直接切進台北人的心理狀態。

　　設計方面，一進實驗劇場，四面觀眾席圍繞著中間舞台，四個邊上各為辦公桌、沙發床、小客廳圓桌以及酒吧，清楚的告訴我們接下來要說的，是個很都會的故事。本部戲將四面舞台運用得十分恰當，而並非只是為了噱頭、為了做而做，除了劇情的錯中複雜，透過這個四面空間以及家具的擺設，每個角色更能把彼此交錯的劇情發揮得淋漓盡致，而且雖然演員在演出中會往來交會，但走位卻相當順暢，毫無突兀之感，這對四面舞台是有一定的難度的挑戰，雖然有些片段部分演員還是會有背台的狀況發生，但也不致讓觀眾一直看屁股，還算可以諒解。而舞台上簡單的家具，則巧妙的將一個單純的空間切分不同場景，並且在不同情節中交互穿插使用，在四個樹立在進出口的喇叭鎖門版之中幻化成全新的畫面，同時也產生了特別的意義，我覺得是相當棒的處理。本劇同時也運用了許多投影的技巧，除了四面牆上公寓的投影花樣更能讓實驗劇場普通的灰黑牆變得不平凡，另外在換景與換場中間由張力鋼索棚投影下來的大型室內設計圖籠罩著整個場景，也是我十分喜歡的一部份。

　　講到都會劇，自然而然就會與寂寞連上邊。繁忙的現代生活，庸庸碌碌的人們不停流動。科技的進步讓地圖上的距離變短了，但人與人之間的距離卻越來越遙遠。有時候我會想，是不是因為資訊變透明了，個資的掌握不再是難事，只要在Google敲上幾鍵，不消一秒，相關資料便一長串的跳出。所以，害怕自己的真面目被發現，只好嘗試高明的躲藏，讓自己在巨大無邊的公開場合中，把自己的私人恐懼縮到最小、最看不見。

　　劇情方面，「寞日寓言」不是一個有中心主旨的戲，而是將人的日常生活與情緒，大剌剌的剖在舞台上，不假修飾，直接丟給觀眾。沒有特別的劇情走向，僅是一個個的行為發生，如電影般的片段切換，就足以讓觀眾心痛得無以附加：「真實，是最傷人的銳器」。劇裡的六個角色，形色各異，個人特性相當明顯。這六個人身上各自綁著互相關聯的絲線，汲汲營營的過生活，但仍有不得不隱藏的可悲之處。

　　房屋仲介小夏，為了洗去不堪回首的A片生涯，她篤信上帝，利用宗教來做自我救贖，平日還充當老人居家看護，直視上帝帶來的考驗，並相信凡事最終必得寬恕。同是房仲的正國是最沒有心機的角色，心裡頭愛慕小夏卻不自覺，直到無意間看到小夏拍過的A片，內心的本能慾望蠢蠢欲動，不小心越了界，情不自盡的偷吻小夏。

　　妮妮渴望和男友高毅安定下來，認真的到處找房子，但卻因為高毅無法獨立，最終分手。即便結束交往多年的感情，仍強忍傷痛用「很好」這兩個字麻痺自己。高毅是個退伍職軍，一直活在父親的陰影下，同時又自溺在過往風光的軍旅生活，無法做出承諾，最後落得隻身一人。

　　心怡是個工作穩定(且無聊)的上班族，在網上尋覓可能的戀情，夜夜外出，謊稱自己與姐妹淘吃飯，實際上是去等待素未謀面的男性網友。酒店領班安成凱，談到親情，和爸爸不親密，勉強照顧爸爸的生活。至於愛情，他看著酒店來去的曠男怨女，自己則隱藏性向，默默傷痛著同性戀人過世之慟。

　　事實上，這六個人的關係要比上述複雜一點，這些看似混亂的人際關係，如同找不到線頭的毛線，煩躁的難以釐清。很多時候，這樣的情緒與關係是沒有起點和終點，莫名就自然而然的展開。你可以選擇像一攤爛泥，也可以選擇挺身面對，沒有絕對的對與錯，有時候就真的需要閉上眼睛、摀住耳朵，把自己關起來，徹底的不管與墮落，等到下一次光明降臨，一切又重顯生機。就像導演的話寫的：人生如果是一捲錄影帶就好，洗掉可以重來，但事與願違，我們也許有重新出發的念頭，卻不一定有重新出發的勇氣與機會。在「寞日寓言」裡，有人能拋棄過去，迎向新的開始；也有人緬懷往昔，遲遲走不出陰霾。這重來的勇氣，只能從自身汲取，從最底最裡的深處找尋，然後不間斷地加油打氣，讓勇氣可以源源不絕的被製造，幫助我們度過最艱難且低迷的時刻。